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9 Repaso de Partes I y II

Trayectorias de la arquitectura clásica y medieval

línea de tiempo que señala la Antigüedad Clásica y la Edad Media

Personas o cosas que debes poder identificar después de estudiar esta lectura:

  • arco semicircular[1]
  • arco de herradura[2]
  • arco puntiagudo[3]
  • caligrafía[4]

Preguntas que debes poder contestar después de estudiar esta lectura:

  • ¿Cuáles diferentes estilos de arquitectura[5] caracterizan los diferentes periodos históricos que hemos estudiado hasta ahora? ¿Cuáles son algunos rasgos[6] que definen esos estilos?
  • ¿Cómo influye la historia política o social en las tendencias[7] artísticas o los estilos de arquitectura?

Mencionamos al principio de esta parte que los edificios son algunas de las manifestaciones más perdurables[8] de las culturas; ahora repasaremos la historia estudiada desde la perspectiva de las tendencias arquitecturales y artísticas.

El estilo de los antiguos griegos y romanos

La cultura clásica de los griegos y romanos apreciaba mucho la proporciones armónicas[9], y como resultado hay algunos rasgos geométricos que notamos en la arquitectura de aquella época. Una proporción que los griegos y romanos encontraban particularmente armónica era la que representa la primera solución integral[10] del teorema de Pitágorasº (a2 + b2 = c2), o sea un rectángulo 4 unidades de ancho[11] y 3 unidades de alto (el diagonal entonces de 5 unidades).

Otra forma geométrica que los griegos y romanos resaltaban[12] como perfectamente armónica era el círculo, y además de edificios y bóvedas[13] circulares, uno de los rasgos arquitecturales más característicos del estilo clásico es el arco semicircular o de medio punto.

El arco triunfal de Medinaceli en Soria tiene un arco principal, muy grande, en el centro y dos arcos más pequeños a cada lado. Se notan restos encima de los arcos más pequeños donde habrían estado unas esculturas de relieve. Los arcos tienen la forma semicircular y la estructura entera tiene proporciones armónicas rectangulares.
El arco triunfal de Medinaceli en Soria, construido en el siglo I d.C., mostrando rasgos de la arquitectura clásica.

El estilo de los visigodos

Los visigodos, como hemos visto, se empeñaban[14] en continuar la civilización de los romanos, entonces no es sorprendente que hicieran uso de los arcos semicirculares. Pero recordemos que el imperio basado en Roma se cayó en el tiempo de los visigodos, y el centro de poder en el Mediterráneo se trasladó[15] más al este, al Imperio Bizantino. De ahí llegaron a la Hispania Visigoda algunas influencias nuevas, y el estilo arquitectural de los visigodos evolucionó para incluir el uso del arco de herradura, o sea arcos cuya[16] curvatura extiende un poco más de la mitad de un círculo, como la herradura (o «zapato») de los caballos.

Interior de la iglesia mostrando varios arcos de herradura que sostienen el techo de la nave, todo hecho de piedra. Los arcos tienen la forma de herradura típica de los visigodos.
La iglesia visigoda San Pedro de la Nave en Zamora, construida entre los siglos VII-VIII, mostrando una serie de arcos en forma de herradura.

Los visigodos no pudieron mantener todos aspectos de la civilización romana, y al no poder reproducir las técnicas romanas de construcción con cemento, tuvieron que ajustar la ingeniería[17] de sus edificios para acomodar sus técnicas más toscas[18]: otro aspecto característico de la arquitectura visigoda es el grosor[19] de las paredes y el tamaño[20] pequeño de las ventanas.

Exterior de la iglesia visigoda, mostrando un arco en forma de herradura sobre una puerta, el hueco para una ventana semicircular sobre otra puerta, y otras ventanas muy estrechas en las paredes de piedra.
En el exterior de la misma iglesia visigoda San Pedro de la Nave las ventanas son muy estrechas (narrow) y hay un arco en forma de herradura en la puerta a la izquierda.

El estilo de al-Ándalus

El estilo de al-Ándalus tiene influencias de los griegos, romanos y bizantinos, pero también de los árabes y persianos que formaban la mayor parte del mundo islámico de aquella época. En la arquitectura de al-Ándalus notamos que los arcos en forma de herradura adoptan una curvatura más pronunciada, y con el tiempo usaban más combinaciones de múltiples arcos y curvas más complejas.

Una puerta exterior de la Mezquita de Córdoba, mostrando el arco de herradura encima de la puerta, y arcos más complejos en la cornisa arriba.
Puerta exterior a la Mezquita de Córdoba, en la que se nota el arco característico del estilo andalusí: en forma de herradura y decorado con rayas en blanco y rojo. En la pared arriba se notan arcos de forma más compleja. La primera construcción de esta puerta data del siglo VIII, pero fue remodelada en el siglo IX.

El estilo de los reinos cristianos medievales

Al principio, los reinos cristianos medievales simplemente continuaban el estilo visigodo, pero con el paso del tiempo comenzaron a ser influidos ambos por el estilo gótico que venía de Francia, y por el estilo andalusí que venía del contacto cultural, el comercio y la conquista de los territorios de al-Ándalus.

Las catedrales en el Camino de Santiago claramente veían mayor influencia de peregrinos[21] europeos, y algunas de esas catedrales muestran los elementos más característicos del estilo gótico, o sea los arcos puntiagudos o arcos ojivales, los arbotantes[22], y los ventanales[23] de colores—todo diseñado para elevar los techos[24] y admitir la luz al espacio interior.

Fachada exterior de la Catedral de León, mostrando las puertas dentro de una serie de arcos puntiagudos, arbotantes entre las torres a cada lado y la nave central, y una gran ventana circular de colores en la fachada de la nave central
Fachada (façade, i.e. the outer face of a building) principal de la Catedral de León, mostrando los elementos característicos del estilo gótico medieval. Fue construida en el siglo XIII.

Pero en las zonas más afectadas por la Reconquista, había también un estilo que combinaba aspectos cristianos (no solo góticos sino más tarde aspectos renacentistas y barrocos) con aspectos del estilo andalusí. Este estilo híbrido recibió el nombre «mudéjar,» por los artesanos musulmanes que trabajaban a órdenes de sus nuevos reyes cristianos.

Pórtico de la iglesia Santa María Castillo, con un arco puntiagudo gótico al exterior y un arco de herradura al interior.
El pórtico de la iglesia Santa María Castillo en el pueblo Cuenca de Campos (provincia de Valladolid) muestra el estilo híbrido mudéjar en las formas diferentes de sus dos arcos. Fue construido originalmente en el siglo XIV y restaurado recientemente.

Contraste entre el arte clásico y el medieval cristiano

La arquitectura no es el único tipo de arte que nos ofrece una manera interesante de ver la historia: miremos también la pintura, que demuestra unas diferencias importantes entre la Antigüedad Clásica y la Edad Media.

Este fresco romano usa la perspectiva para crear una representación realística de una escena y su trasfondo.
Este fresco romano se encuentra en el pueblo de Oplontis, que fue enterrado por la explosión del monte Vesuvio en el siglo I d.C. Notamos el uso de la perspectiva para crear una representación realística de la escena.
Pintura medieval en la que los santos y personas de importancia religiosa son de tamaño mayor que los elementos de trasfondo.
Esta pintura medieval en la Catedral de Canterbury (Inglaterra) usa la importancia religiosa o política en vez de la perspectiva para organizar el tamaño de las figuras y la composición de la obra.

Las diferencias de estilo entre el arte clásico y el arte medieval reflejan grandes diferencias entre sus sociedades: en la Antigüedad Clásica valoraban la razón y la armonía geométrica en su definición de lo hermoso, mientras que en la época medieval valoraban la fe religiosa y sus reglas estéticas[25] priorizaban la jerarquía[26] social y religiosa.

Los artes decorativos: la caligrafía y la iluminación

Otro contraste interesante se trata de los diferentes usos de la caligrafía decorativa en el arte andalusí y el arte medieval cristiano. Hay que recordar que en la tradición islámica era prohibido pintar o esculpir[27] los seres vivos, entonces era muy común que los palacios usaran no solamente decoraciones puramente geométricas, sino también relieves[28] esculpidas en caligrafía árabe. Los cristianos, por su parte, no tenían tales[29] prohibiciones, y desarrollaban una larga tradición de escultura decorativa que incluía plantas, animales, personas y criaturas imaginarias (incluso las famosas gárgolas[30]).

Caligrafía y elementos geométricos decorativos en la curva interior de un arco en la Alhambra de Granada. Son tallados en yeso.
Este detalle del interior de un arco en la Alhambra de Granada muestra ambos elementos geométricos y caligrafía árabe, tallados en yeso (plaster).
Detalle de relieve escultural sobre una puerta en la Catedral de Santiago de Compostela, mostrando muchas figuras humanas y una borde de elementos florales.
Este detalle de la puerta meridional (southern) de la Catedral de Santiago de Compostela muestra la escultura de relieve con figuras humanas y un borde de hojas y flores estilizadas.

No vayamos a pensar que los cristianos ignoraban por completo los artes caligráficos—es que solamente usaban la caligrafía en los libros, no en la decoración de sus edificios. Como todavía no existía la prensa mecánica, los libros se copiaban a mano, frecuentemente con decoración artística y caligráfica.

Hoja de un manuscrito medieval en latín, mostrando las decoraciones de la primera letra de la página y elementos caligráficos al comenzar cada párrafo.
Este manuscrito de un texto médico en latín data del siglo XIV, y notamos especialmente los elementos decorativos en la primera letra de la página, una práctica también llamada la iluminación del texto.

Resumen cronológico:

  • siglo I d.C.: Arco triunfal de Medinaceli (estilo clásico)
  • siglo VII-VIII: Iglesia San Pedro de la Nave (estilo visigodo)
  • siglo VIII-IX: Mezquita de Córdoba (estilo andalusí)
  • siglo XIII: Catedral de León (estilo gótico)
  • siglo XIV: Iglesia Santa María Castillo (estilo mudéjar)

Preguntas para composición y/o discusión:

  • Busca algún ejemplo de arquitectura interesante construido en la época moderna (después de 1800) en España y analiza su estilo con referencia a los estilos históricos mencionados en esta lectura. ¿Modifica tu edificio a los estilos históricos de alguna manera, o los rechaza totalmente?
  • Si un artista o arquitecto tiene cierta herencia cultural, ¿hasta qué punto debe sentirse obligado/a a usar los estilos tradicionales de su herencia? ¿Bajo cuáles circunstancias puede un artista o arquitecto usar elementos estilísticos de otras culturas diferentes de su propia cultura?

Enlaces para expansión:

Punto gramatical:  La diferencia entre «hay» y «es»

El verbo inglés «is» tiene varias traducciones al español según su contexto; aquí miramos un contraste en particular: la frase en inglés es «there is» se traduce como «hay,» mientras la frase «it is» se traduce como «es.» Esta diferencia existe en todos los tiempos y modos verbales de «haber» y «ser.»

 

Ejemplos de la lectura:

  • Los visigodos se empeñaban en continuar la civilización de los romanos, entonces no es sorprendente que hicieran uso de los arcos semicirculares. = The Visigoths endeavored to continue Roman civilization, so it is not surprising that they made use of semicircular arches.
  • En el exterior de la misma iglesia visigoda las ventanas son muy estrechas y hay un arco en forma de herradura en la puerta a la izquierda. = In the exterior of the same Visigothic church the windows are very narrow and there is a horseshoe arch in the door to the left.
  • En las zonas más afectadas por la Reconquista, había un estilo que combinaba aspectos cristianos con aspectos del estilo andalusí. = In the areas most affected by the Reconquest, there was a style that combined Christian aspects with aspects of the Andalusian style.
  • En la tradición islámica era prohibido pintar o esculpir los seres vivos. = In the Islamic tradition it was forbidden to paint or sculpt living beings.

Atribuciones:

Glosario:


  1. semicircular (sust. masc.) = semicircular, with 180º of curvature, i.e. exactly half a circle
  2. herradura (sust. fem.) = horseshoe; arco de herradura = horseshoe arch, i.e. an arch with more than 180º of curvature
  3. puntiagudo (adj.) = pointed
  4. caligrafía (sust. fem.) = calligraphy, i.e. decorative writing
  5. arquitectura (sust. fem.) = architecture, i.e. the art of designing buildings
  6. rasgo (sust. masc.) = feature, characteristic
  7. tendencia (sust. fem.) = tendency, trend
  8. perdurable (adj.) = durable, long-lasting
  9. armónico (adj.) = harmonious; proporciones armónicas = harmonious proportions, i.e. in balance, not excessive in any particular direction or aspect
  10. integral (adj.) = of or relating to integers, whole-number; solución integral = whole-number solution, i.e. a solution to the equation that does not have fractions or decimals in any of the numbers
  11. ancho (sust. masc.) = width; 4 unidades de ancho y 3 unidades de alto = four units wide by three units high
  12. resaltaban (imperfecto de resaltar) = highlighted, held up for attention
  13. bóveda (sust. fem.) = cupola, dome, i.e. a roof having the shape of part of a sphere
  14. se empeñaban (imperfecto de empeñarse) = they endeavored, they tried very hard
  15. se trasladó (pretérito de trasladarse) = moved, shifted
  16. cuyo (pron. rel.) = whose; arcos cuya curvatura extiende = arches whose curvature extends
  17. ingeniería (sust. fem.) = engineering; tuvieron que ajustar la ingeniería = they had to adjust the engineering, i.e. they had to change how the building was designed to support its own weight without collapsing
  18. tosco (adj.) = rough, unsophisticated
  19. grosor (sust. masc.) = thickness, bulk
  20. tamaño (sust. masc.) = size
  21. peregrino (sust. masc.) = pilgrim
  22. arbotante (sust. masc.) = buttress, i.e. a spur or supporting wall that sticks out and allows the main wall to be much higher and thinner without falling down
  23. ventanal (sust. masc.) = window; ventanal de colores = stained-glass windows
  24. techo (sust. masc.) = roof; diseñado para elevar los techos = designed to raise or elevate the roofs
  25. estético (adj.) = aesthetic, of or relating to a sense of beauty or art
  26. jerarquía (sust. fem.) = hierarchy, i.e. a strictly defined vertical power structure with some groups or people above others
  27. esculpir = to sculpt, to make a sculpture of
  28. relieve (sust. masc.) = relief sculpture, i.e. sculpture that is designed to decorate walls, sticking out of or carved into the wall in a third dimension but not free-standing
  29. tal, tales (adj.) = such, that kind of
  30. gárgola (sust. fem.) = gargoyle, i.e. originally a sculpture designed to decorate the edge of a roof's gutter, which during the Middle Ages became a tradition of fantastical or monstrous sculptures attached to the corners or edges of roofs

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